2023/4/7 更新：
目前搬到這 https://hackmd.io/@idoleat/BJeo77rWK
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有鑑於我當初在接觸這方面的時候其實找知識找的有點辛苦....((汗....(主要是太過分散.....)，所以我決定來寫一個比較有統整性的文章來幫助一下新手唄
包括一些新手常問的蠢問題都會寫在裡面(咦?)
以下文字有些是從其他地方轉錄而來，我會把來源註明在後面
基礎配備
總覽 Overview
-製作軟體(Digital Audio Workspace，簡稱DAW)
-電腦
-電腦
-監聽系統(可以是喇叭也可以是耳機)
-鍵盤(就是keyboard，非必備，因為音高也可以用滑鼠拉，只是有點累)和一些鍵盤相關知識
-麥克風與聲卡(麥克風非必備，沒有要錄音就不用)
分項解說
+==製作軟體(Digital Audio Workspace，簡稱DAW)==+
DAW百百種(你隨便google一下DAW就可以得到非常多)，多到不知道要怎麼選。(比較弔詭的是一般人連叫出一個名子都有困難.....)也拜賜於這些軟體的快速發展，讓數位音樂製作的門檻降低許多。
先從價位開始講好了，大家最關心的應該是這個吧XDD
*網頁版免費：
http://www.audiosauna.com/
一個陽春的網頁版DAW，他也有出Chrome插件讓你裝在Chrome上。最基本的編曲功能都有，可以讓你做出一首簡單的曲子。順帶一提，大部分DAW都支援把你的keyboard當作keyboard(咦?)，就是把按鍵盤當作按琴鍵的意思啦XDD
https://soundation.com/accounts
一個有點有趣的網頁DAW，可以內嵌到google hangout，和朋友通話/視訊一起做音樂。你可以付費來取得更多功能，例如更多內建音效/音源、更多線上儲存空間、可以匯入自己的音源這樣。
https://www.audiotool.com/
一樣也是不錯的一個
*免費：
首先推薦的當然就是Ardour和LMMS啦!這兩個都是自由軟體，你可以任意使用，甚至修改。(Ardour其實還是要一美元，但是因為他開源而且一美元基本上跟免費差不多，所以我將他歸類在免費)雖然說是免費，但是這兩個DAW還是能做出專業級的音樂，尤其是Ardour已經有許多業界也開始採用，不過在MIDI編曲上倒是弱了一些。而LMMS雖然在介面操控和內建功能可以再改進一些，但一樣能做出有水準的東西，如果還是覺得缺少些什麼的話，那就把網路上一些免費外掛掛一掛吧。抑或是Ardour和LMMS兩個搭配一起用!
通常自由軟體都有一個非常顯著的優勢，那就是有活躍的社群以及互動良好的開發者，有問題，想交流，社群隨時歡迎你，使用者覺絕對不會是軟體的孤兒
Tracktion T5
Tracktion已經出到T7版本，T7版本60美元起跳，而T5是免費的。直覺的drag and drop還不錯用。
CakeWalk
在經過死去一陣子又已免費的的姿態復活的（但是並沒有開源），在那之前他也是一個赫赫有名的DAW
Sound Bridge
也算是一個齊全的DAW吧，基本上該有的都有了，但是一樣沒開源歐
MuTools、Studio One、OHM Studio、Pro tools
有付費版也有免費版，免費版限制就比較多一些，例如像音軌數量限制、音源數量限制等。
*付費：
付費的這部分我就不多說了，文風一向犀利精闢的耳朵蟲前輩已經幫我們寫好了，那就交給他繼續帶大家逛逛DAW的世界吧，裏頭的資訊是2015年的，有些在價格還有內容上可能有點出入，不過大致上都沒有問題，有興趣的話可以點裡面的連結直接到官網看介紹
http://earworm.biz/19%E5%80%8B%E7%8F%BE%E4%BB%8A%E6%9C%80%E6%A3%92%E7%9A%84%E6%95%B8%E4%BD%8D%E9%9F%B3%E6%A8%82%E5%B7%A5%E4%BD%9C%E7%AB%99/
看完了一圈想必頭都有點昏了吧?總之各個DAW都各有所強，有些強在錄音，有些強在混音，有些強在編曲.....等，挑選時就依據自己想要的功能挑吧~像我是做電子音樂的我就會選擇編曲功能豐富一些的
+==製作軟體(Digital Audio Workspace，簡稱DAW)==+
DAW百百種(你隨便google一下DAW就可以得到非常多)，多到不知道要怎麼選。(比較弔詭的是一般人連叫出一個名子都有困難.....)也拜賜於這些軟體的快速發展，讓數位音樂製作的門檻降低許多。
先從價位開始講好了，大家最關心的應該是這個吧XDD
*網頁版免費：
http://www.audiosauna.com/
一個陽春的網頁版DAW，他也有出Chrome插件讓你裝在Chrome上。最基本的編曲功能都有，可以讓你做出一首簡單的曲子。順帶一提，大部分DAW都支援把你的keyboard當作keyboard(咦?)，就是把按鍵盤當作按琴鍵的意思啦XDD
https://soundation.com/accounts
一個有點有趣的網頁DAW，可以內嵌到google hangout，和朋友通話/視訊一起做音樂。你可以付費來取得更多功能，例如更多內建音效/音源、更多線上儲存空間、可以匯入自己的音源這樣。
https://www.audiotool.com/
一樣也是不錯的一個
*免費：
首先推薦的當然就是Ardour和LMMS啦!這兩個都是自由軟體，你可以任意使用，甚至修改。(Ardour其實還是要一美元，但是因為他開源而且一美元基本上跟免費差不多，所以我將他歸類在免費)雖然說是免費，但是這兩個DAW還是能做出專業級的音樂，尤其是Ardour已經有許多業界也開始採用，不過在MIDI編曲上倒是弱了一些。而LMMS雖然在介面操控和內建功能可以再改進一些，但一樣能做出有水準的東西，如果還是覺得缺少些什麼的話，那就把網路上一些免費外掛掛一掛吧。抑或是Ardour和LMMS兩個搭配一起用!
通常自由軟體都有一個非常顯著的優勢，那就是有活躍的社群以及互動良好的開發者，有問題，想交流，社群隨時歡迎你，使用者覺絕對不會是軟體的孤兒
Tracktion T5
Tracktion已經出到T7版本，T7版本60美元起跳，而T5是免費的。直覺的drag and drop還不錯用。
CakeWalk在經過死去一陣子又已免費的的姿態復活的（但是並沒有開源），在那之前他也是一個赫赫有名的DAW
Sound Bridge
也算是一個齊全的DAW吧，基本上該有的都有了，但是一樣沒開源歐
MuTools、Studio One、OHM Studio、Pro tools
有付費版也有免費版，免費版限制就比較多一些，例如像音軌數量限制、音源數量限制等。
*付費：
付費的這部分我就不多說了，文風一向犀利精闢的耳朵蟲前輩已經幫我們寫好了，那就交給他繼續帶大家逛逛DAW的世界吧，裏頭的資訊是2015年的，有些在價格還有內容上可能有點出入，不過大致上都沒有問題，有興趣的話可以點裡面的連結直接到官網看介紹
http://earworm.biz/19%E5%80%8B%E7%8F%BE%E4%BB%8A%E6%9C%80%E6%A3%92%E7%9A%84%E6%95%B8%E4%BD%8D%E9%9F%B3%E6%A8%82%E5%B7%A5%E4%BD%9C%E7%AB%99/
看完了一圈想必頭都有點昏了吧?總之各個DAW都各有所強，有些強在錄音，有些強在混音，有些強在編曲.....等，挑選時就依據自己想要的功能挑吧~像我是做電子音樂的我就會選擇編曲功能豐富一些的
最後最後，總歸一句 "DAW沒有優劣之分，每個軟體都有擁護者。只要用得順手的、能做出好音樂的DAW就是好DAW!!"
編曲就是把各種聲音(聲音來源下面會詳細講解)組合排列成你想要的樣子，所有的旋律、節奏、段落等等的安排都在這個階段
混音和母帶後期製作是處理聲音的最後兩個重要階段，也是兩門很重要的學問，不可馬虎，也相當需要經驗的累積。所以這就要交由專業的來介紹囉~
請用力的點進去這兩個連結
(2020更新: 更詳細版的Mastering介紹 - https://www.musictech.net/guides/essential-guide/making-the-most-of-mastering/)
強!力!推!薦!游士昕的部落格
而近年來響度戰爭(Loudness War)是談到Mixing和Mastering的時候必須關注的一個話題。
這篇文章也值得一看，對建立新概念也有幫助
最基本的製作流程就是如圖所示的編曲(Arrangement)、混音(Mixing)、母帶後期製作(Mastering)。
如果有錄音(例如：真實樂器聲音)需求，就會是
編曲(Arrangement)、錄音(Audio producing)、混音(Mixing)、母帶後期製作(Mastering)。
如果還要再加上詞曲就會是
詞曲編寫(Song written)、編曲(Arrangement)、錄音(Recording)、混音(Mixing)、母帶後期製作(Mastering)。
如果是正式的商業有詞曲的製作就會是
A&R(Artist & Repertoire)、詞曲編寫(Song written)、撰寫歌譜(Score written)、錄製Demo(Demo)、風格決定(Style choosing)、編曲(Arrangement)、錄音(Recording)、混音(Mixing)、母帶後期製作(Mastering)、壓片(Marketing)
這邊這個連結也值得一看，大致說明商業製作的費用都跑去哪兒了
在DAW的世界裡，除了每個DAW都內建有基本功能之外，還相當流行使用插件(plug-in)。甚至是有好幾家廠商就是專門開發插件的，最知名的大概就是Waves了吧。所有的插件，都會基於一個已經訂好的格式下去開發，例如最多人用的格式就是VST，由Steinberg(同時也是Cubase的開發商)訂定的，Steinberg會釋出SDK，開發者就可以使用SDK去開發插件，而只要是支援VST格式的DAW就能載入VST插件。還有其他種插件格式例如LADSPA、AU、AAX....等。點擊這邊查看更詳細的說明
用插件的好處就是可以大幅擴充DAW的功能，並且可以將已經用了很習慣的功能無痛轉移到另一個DAW上面。
在這邊介紹一個可以單純開啟VST插件，不用另外開啟DAW的免費軟體，比如說你單純只是想開一個虛擬樂器的插件來玩玩，或是剛剛下載了一個插件想要測試測試一下功能。
+==電腦==+
1.要買Mac、Windows還是自組PC?
這大概是最常碰到的問題了XDD
這問題的第一個答案當然就是要看你的DAW支援什麼囉!接著就是蘋果還是微軟永無止盡的爭鬥.....(喂!你們把Linux放去哪了?)
Mac的優點：系統穩定(其實也有人說不穩定)、各種小毛病比較少、組裝品質好、會出水
缺點：非常貴、能升級的東西不多、以同價格來講規格很差
Windows的優點：便宜、規格好、選擇超多、可以灌黑蘋果和Linux
缺點：系統感覺不是很穩定(其實也有人說用了老半天都沒問題)、惡劣廠商用料差
自組PC的優點：超便宜、想怎麼裝就怎麼裝、可以灌黑蘋果、Linux、Windows
缺點：驅動有可能會有莫名其妙的問題
總之選來選去用的順最重要，看你喜歡什麼就用什麼，沒有什麼差別，也有很多人是多平台同時使用。用Mac不會讓你比較厲害，用Windows的不會讓你比較厲害，自己組也不會讓你比較厲害!!好好專注在音樂上才是重點!!
2.CPU至少要多強?
這邊討論筆電的就好，桌上型的隨便配都很夠(在普通使用情況下)(有專業的會用到兩台串起來一起算得先不討論)。建議至少要i5U系列第4代的效能，這樣在需要大量運算的情況下比較不會卡頓或死當，例如複雜合成器或效果器的運算、開啟專案、載入大型插件、輸出音檔的時候。當然如果真的沒什麼錢，耐性又不錯好的話，那其實用什麼CPU都無所謂了XDD(像我一開始就默默用了i3-3227U一年才存錢換電腦.....)
3.RAM要多少?64-bit?32-bit?
音色載入到DAW之後會存在RAM裡面，所以如果會用到很多sample的話，RAM就要夠大，建議至少8GB，16GB更好。如果真的不行，也起碼要4GB。講到RAM的時候就會牽涉到作業系統是64位元還是32位元的問題。32-bit的作業系統RAM最多只能裝到4GB，也只能開啟32-bit的應用程式。64-bit的作業系統能開啟32-bit及64-bit的應用程式，只是在開啟32-bit的應用程式的時候，應用程式最多只會用到4GB的RAM。插件的部分也是一樣。32-bit的DAW只能載入32-bit的插件，64-bit的DAW兩種都能載入，只是在用32-bit的插件的時候頂多就用到4GB的RAM
想了解更多請點這
4.SSD?HDD?
音色在載入後會到RAM裡，而硬碟會被DAW拿來做緩衝暫存用。所以硬碟速度其實越快越好，因為buffer還有其他功能會用到，例如freeze 和預讀。其中也包含音色效果器的緩衝，其實通常RAM沒辦法放的是這個。所以結論就是......越快越好XDD
-引自PTT數位音樂版版友NormalX
5.接口!!
接口至少要有一個USB 3.0!因為USB幾乎什麼器材都能接!MIDI裝置，錄音介面等....都是。不過有些神奇的筆電有些怪怪的接口倒是可以玩玩看XDD像是FireWire、Line in、Line out等。MSI有幾台就可以Line in/out XDD
6.螢幕、電池、鍵盤.....
這就端看個人喜好啦~愛用什麼就用什麼，嘻嘻
+==監聽系統(可以是喇叭也可以是耳機)==+
(你問我為什麼叫監聽?我也不知道.....)一般比較喜歡用喇叭，畢竟喇叭有比較真實的空間感，但喇叭受空間影響較大，且無法攜帶，所以新手大多還是先用耳機。不論喇叭或耳機，請挑選失真較少的，這些大多是在試聽時覺得較難聽的，因為它們沒有(或說較少)修飾，較接近原來的聲音。為什麼說要接近原音呢?我把音樂比喻成圖片，當繪圖者在繪圖的時候用了一個偏黃的螢幕，那麼繪圖者就會不知不覺地減少黃色的比例，所以圖片輸出時就會缺少黃色，這樣一來只要是拿到不會偏黃的螢幕上來看，圖片就會偏藍(因為缺少黃)。音樂也是一樣，一般的耳機都會有音染(音色渲染，通常是為了要讓音樂變得比較好聽)，意思是說聽到的聲音都會跟原本的聲音有偏差，所以不是合拿來製作音樂，否則做出來的音樂頻率上也會有偏差。因此必須使用比較不會修飾聲音的發聲裝置來聆聽你做的音樂，這樣聽到的才會是失真少的原音。當你在不失真的環境下把聲音做好聽，那麼不管拿都什麼樣的耳機、喇叭上撥放都會好聽。如果是選擇要配戴耳機的話，請挑選較舒適的，因為大需要長時間配戴。
關於喇叭的配置，又有一番值得探討
+==鍵盤和一些鍵盤相關知識==+
只要有聲音不是用錄音的，是用一個音源去排出來的，就建議買一個MIDI Keyboard，非必備，但是用手彈會比用滑鼠一個一個點來點去拉來拉去輕鬆。MIDI Keyboard 只是Keyboard的其中一種而已(MIDI Keyboard也屬於MIDI 控制器的其中一種)。事實上Keyboard大致上可以分為--合成器 （Synth or Synthesizer）
--鍵盤工作站 （Keyboard Workstation）
--MIDI 控制器 （Midi Controller）
--電鋼琴
剩下的我就不多說了，就交由專業店家Digilog(挺有趣的店家，有空去逛逛!)來向各位介紹啦~
http://digilog.tw/knows/1
這邊我再順便多紹一下合成器。合成器顧名思義就是把各種聲波混在一起，合成成各種聲音。簡單來說，能把聲音堆疊(其實講堆疊不太正確，因為合成的方法不只有堆疊波形)改造的都能稱作合成器。合成器是一門非常深奧的學問，也是聲音設計(Sound Design)的奧妙之，而且隨著科技的演進，又有更多變化的可能性。讀了那麼多，當然就是要動動手玩一下呀~~這邊我又要交由別人來講解啦XDD台灣知名聲音創作者MAD(這個連結的下面有他的介紹)有做了一系列的影片教大家如何使用合成器。請各位用力的享用吧!
基礎：https://www.youtube.com/playlist?list=PLBB4408457B3DEAD4
進階：https://www.youtube.com/playlist?list=PLd8Kv2bkmNnmAN85OwmEE9zLi1TNqdwSQ
他的頻道裡還有其他有趣的東西值得看看!!
看完了有沒有想買一台來玩玩呢?XDD(ㄟㄟ....不要亂推坑R)
那就再多認識一些呀~~http://digilog.tw/knows/2 <--點我!!快點我!!
如果只是想體驗一下推薦下載這個免費合成器，各平台皆支援，更多資訊請洽我的資源分享頁面。
關於合成器，還有一段數位vs類比的情節!當然各有各的擁護者。先簡單講一下數位和類比的區別。數位就是所有訊號都會用0和1來儲存和傳輸，講明確一點就是所有東西都會被數值化。波形被數值化之後會怎麼樣呢?就是當你把波形一直放大之後你會看到波形是由一段一段橫線和直線組成的鋸齒狀的線所構成的，感覺就跟你把數位相機拍的照片放大來看物體邊緣也是鋸齒狀一樣。類比就是都是圓滑的，因為電壓是真的隨著時間變動。數位的缺點是和類比的在合成同一個音的時候"可能"聽起來比較帶有塑膠感，有點假假的感覺。當然有人說其實不仔細聽聽不太出來，就算聽出來了也不難聽呀。優點是變化多端，因為已經被數值化了，所以可以做出很多很奇怪的事，或是類比做不到的事。
來簡單區分一下數位合成器與類比合成器。第一，只要是軟體的，一定是數位合成器。標榜什麼模擬類比的都是模擬類比的控制介面而已。第二、通常實體的數位合成器價位都比較低(內部電路和類比大大不同)，發聲數也比較多。類比在發聲數上低價位的都只有一個是因為要有再多一個發聲數的話幾乎就是Double的用料。甚至有到台幣五萬的合成器卻只有一個發聲數的!
上面講了一大堆什麼MIDI來MIDI去的東西又是什麼呢?簡單來說MIDI就是種格式，可以包含各式各樣的資訊，音高、力度、或是一些訊號......等，這種格式可以藉由USB線或是MIDI線來傳輸，接收到MIDI訊號的東西就會依照訊號內容來做事。所以藉由傳送MIDI訊號來控制別人的通通都可以稱為MIDI Controller。MIDI Controller的型態變化多端，除了鍵盤、旋鈕、打擊板，推桿....之外，還又什麼光敏MIDI控制器、MIDI鞋子....等稀奇古怪的東西，甚至如果你會用Arduino晶片自行組裝東西，你還可以做出自己的MIDI控制器!甚至是合成器!!!話不多說，我們就再次招喚Digilog來做更詳細的解說吧!
http://digilog.tw/knows/3
+==麥克風與聲卡(麥克風非必備，沒有要錄音就不用)==+
目前市面上的麥克風大概可分為:
1.動圈式麥克風:Dynamic Microphone
為目前市面上使用量最大的麥克風，像老師上課或是好樂迪錢櫃之類所使用的皆為動圈式麥克風，用途像是家庭伴唱或是到專業的收音，動圈式麥克風都是可以使用的範圍，而動圈式麥克風的原理是使用一組線圈，在固定的磁場中受到空氣傳來的震動，也就是音壓而使線圈運動，進而產生感應的電壓。
2.電容式麥克風:Condenser Microphone
電容式麥克風利用震膜感受到空氣中的震動，改變其電容值來產生類比訊號，運用在較高品質的收音，像是樂器收音之類的，但必須要有電源的供應，也就是俗稱的幻象電源的供應下，才有辦法使用。
電容式麥克風根據其指向特性(Polar Pattern)還可分為
(1)全指向(Omnidirectional)
(2)心型指向(Cardioid)
(3)超單一指向(較一般心型更為集中)Hyper-Cardioid
(4)八字形指向 Figure-8
選購麥克風時一些該注意的規格：
Microphone Type:麥克風的種類，就是Dynamic/Condencer
Polar Pattern:指向種類 Omnidirectional/Cardioid/HyperCardioid/Figure-8
Frequency range:頻率反應的範圍..EX:40~20KHz
Sensitivity:麥克風靈敏度，也就是麥克風聲能轉換的效率，靈敏度越高，接收到訊號以後，轉換的電壓越大
Impedance:輸出的阻抗，抗阻越低，越可將訊號輸入至介面
Max. SPL:麥克風最高可承受的音壓
S/N Ratio:訊號雜音比，藉由取得的訊號跟雜音比，來了解收音的品質，基本上訊號雜音比越大越好
-引自PTT數位音樂板精華區
以上如有需要原圖可以留言跟我要喔(這邊傳上來的尺寸都被壓縮)
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